Ratatouille, de Pixar, usa a una rata que quiere ser chef para plantear una pregunta incómoda: ¿quién decide quién merece estar en la cocina? La película, dirigida por Brad Bird, se estrenó el 22 de junio de 2007. Casi dos décadas después, su lectura sobre prejuicio e inclusión sigue vigente.
¿De qué trata Ratatouille?
Ratatouille cuenta la historia de Remy, una rata con olfato y paladar excepcionales que sueña con cocinar. Su inspiración es el chef Auguste Gusteau, autor del libro Anyone Can Cook (“cualquiera puede cocinar”). Con ayuda de Linguini, un joven sin talento en la cocina, Remy llega a preparar platillos en un restaurante de París.
El juicio antes de la oportunidad
El conflicto central es que Remy es excluido por quién es, no por lo que cocina. Una reseña de la época lo describe como un ser que no acepta el papel que la sociedad le asigna, dividido entre sus dones y un entorno que parece premiar la mediocridad.
Para una crítica española, la película habla de la falta de prejuicios al considerar las habilidades ajenas.
Anton Ego y la pregunta final
El crítico Anton Ego encarna el prejuicio profesional. Su cambio llega cuando Remy le sirve una versión de ratatouille (el confit byaldi), que le evoca de golpe un recuerdo de su infancia y de la cocina de su madre. En su reseña concluye que no todos pueden ser grandes artistas, pero que un gran artista puede venir de cualquier parte.
Una lectura con matices
La película no es una defensa ingenua de que todos pueden con todo. Un crítico de The Globe and Mail señaló que sorprende por rechazar el mensaje habitual de autoestima, porque Remy mismo siente rechazo por las demás ratas. La película plantea que el talento existe sin importar de dónde llegue, pero que exige trabajo y reconocimiento.
Esa tensión explica por qué la cinta se sigue citando en la conversación gastronómica. La próxima vez que la veas, fíjate en quién queda fuera de la cocina y por qué razón.
